Superelvis II: la aventura continúa
Un par de birras con Anki Toner en un bar de Passeig de Sant Joan
Enero de 1997.
Voy con 1000 pelas en el bolsillo por las que me dan a cambio en un quiosco una Rockdelux y un paquete de Fortuna.
Bueno, en realidad en el 97 no fumaba Fortuna. Bueno, no fumaba nada. Fue después que empecé a fumar por una mujer.
Así que no sé cuanto costaba un paquete de Fortuna en los quioscos, pero si recuerdo que la Rockdelux me costó 725 pesetas (porque he visto la portada digitalizada en internet).
Si es enero de 1997, quiere decir que no tenía internet y no podía leer la Pitchfork y me tengo que conformar con las listas de lo mejor del año de la RDL que salían en el número de enero
De los primeros puestos de ese 96 sólo conocía, rara vez me sonaban más de dos o tres propuestas, a José Luis Rebollo aka Madelman, el Plastikman vasco, que sacaba su único álbum, “Palais”, en un sello barcelonés, Cosmos, a la postre, puerta de entrada de la electrónica para los que aún no habían descubierto a Orbital (Rebollo venía un grupo de pop que no tenía nada que ver con la IDM, Chico y Chica).
El disco de Superelvis entró los pelos, porque el LP se acabó de grabar en octubre de 1996 y salió a la venta en diciembre de ese mismo año, conseguirá el primer puesto en los discos estatales el “Hapiness is stupid” de Superelvis, banda que conforman entonces Anki Toner, Meteo Giráldez, Raimon Aymerich y Alfredo Costa Monteiro.
En el galardonado álbum se pueden escuchar fragmentos de una docena de temas, algunos tan “rebuscados” como “Flying” de los Beatles, “Je t'aime, moi non plus” de Serge Gainsbourg, “Life On Mars” de David Bowie o las bandas sonoras de “Barrio Sésamo”, “The Twilight Zone” o “Mission: Impossible” de Lalo Schiffrin.
En la web de Anki Toner, ¿frontman de la banda?, se puede leer: “If you detect all (or most) of them, send a message stating track number & timer position of the beginning of the fragments. Good approximations will receive presents”. Si clickas al enlace correspondiente tienes las soluciones.
Sentido del humor de otra época.
Del milenio pasado, sin ir más lejos.
Lo de tomar prestadas letras de otro grupos para cantarlas en inglés es un signo de identidad de la banda desde sus inicios.
Un grupo apropiacionista.
El nombre del grupo sin ir más lejos. Llegará un año después de los primeros ensayos. “Va arribar un dia el Meteo i em diu: “Ens diem Superelvis”. I jo: “No fotis que ens diem Superelvis (¿!!?)”. Després vam fer una llista amb tot de noms però clarament eren inferiors a Superelvis”.
La broma y la apropiación. “Vam fer un concert al local del G3G que era una hora de deconstrucció del “Saturday Night” de Whigfield”.
Ahora en 2024, esos mismos Superelvis vuelven a ser noticia porque vuelven a los escenarios.
Porque como comenta Anki, los Superelvis de verdad son los de los conciertos.
Así que el 3 de mayo los tienes junto a Macromassa en el Convent de Sant Agustí en la entrega número 15 de Cabeza de Topo del colectivo 4’33” (aquí tienes los vídeos de ediciones anteriores).
Gracias a Ale Veloso y a Juan Pablo Huizi por hacer realidad esta conversación.
Música emocional de resistencia
“¿Jazz para desamparados? ¿Folk for freaks?”.
Así empezaba la reseña del RDL de Juan Cervera con la que se informaba al mundo de este álbum que, por cierto, he vuelto a escuchar para inspirarme y me ha llevado por momentos a un cabaret tronado que abriera, no sé, a las ocho de una mañana entre otoño e invierno, en el que sólo se escuchara música emocional de resistencia.
Lo del primer puesto en la categoría de discos nacionales de 96 en Rockdelux fue una sorpresa para los Superelvis. “Tot i que la premsa sempre ens ha tractat molt bé”.
El número 1 de la Rockdelux se consigue después de coincidir con periodistas en muchos conciertos. Comentando la jugada en la barra. “És evident. Si et tenen present és més fàcil que apareguis a les seves travesses. De tot el grup, jo era el que anava a més concerts”.
En todo caso, el álbum sigue siendo muy bueno 28 años después de su publicación, incluso diría que es ideal para este miércoles de la semana santa en el que empieza a chispear en el Eixample.
He quedado en un bar de Passeig de Sant Joan con un Anki Toner que ya le tenía el ojo echado a una mesa de la terraza que tendrá que ser para otro día.
No me ha quedado claro si se pasará algún otro miembro del grupo.
Pero en dos minutos se hará evidente que con Anki me basta y me sobra.
Por suerte, tengo que ir a ver pinchar a Enrique en un local de Gràcia y sólo me quedo a dos cervezas.
Anki tiene carrete para muchas más.
Es un niño grande que disfruta explicando trastadas.
“Si hagués vingut la resta ens hauríem passat l’entrevista fent bromes privades. Alguna vegada hem tingut problemes amb això perque algú s’ha pogut sentir com exclòs. L’Alfredo va ser l’únic que va entrar al grup a l’any 95, perque ràpidament va pillar les bromes privades. Amb la resta de col·laboradors, musicalment molt bé, però aquesta comunicació privada a l’assaig no acabava de funcionar. És que Superelvis és un grup molt tancat”.
Muy cerrado pero por sus ensayos pasó mucha gente. Gente como Mark Cunningham también probaba en sus ensayos, hasta que decidieron que participara directamente en los directos porque funcionaba mejor delante del público. “El Wagner Pa, que mai no ho diries, també va passar per Superelvis. Passava molta gent per aquell local de Zona Universitària, aquell squat universitari estrany, on vam començar a tocar”.
Por la grabación de “Hapiness is stupid”, tuvo que ser antológica, pasaron unos ocho colaboradores entre los que destacan Pascal Comelade, Juan Creek de Macromassa, Javier Piñango y el propio Mark Cunningham, uno de los primeros expats en Barcelona que no se perdía una.
La llama, que no se apague
“Hi ha un vers que diu: “Esta música mata a fascistas. Si hay algún fascista en la sala le rogamos que abandone la misma inmediatamente”. Això als 90 sonava a una broma. Ara no. Si dius, “esta música mata a fascistas”, dos caurien. I estic parlant del nostre públic, eh? En un concert més comú igual caurien la meitat. Ja no m’interessa fer aquesta broma com si el feixisme fou una cosa del passat, perquè està molt present. Tal com està la cosa ja no me'n refio ni dels meus amics. Estem tots molt feixistitzats. I quan dic tots és tots. La meva generació és molt responsable de com estem avui. És responsable d’estar de festa des que va caure el mur de Berlín i no assabentar-se de res”.
Pero ya basta de hablar del pasado.
(Y de fascistas).
Porque después de reunirse poco antes de la pandemia han decidido volver a verse las caras con su público.
“Som com els anteriors Superelvis però més calbs, més panxa, menys energia i més electrificats. Jo ara toco l’harmònica electrificada per amplificador. Jimmy Hendrix té una frase que deia, “jo no toco la guitarra, jo toco l'amplificador”. Jo faig el mateix. I fins aquí la comparació”.
Ahora se enfrentarán al público de otra manera. Han decidido que los conciertos serán con público, sí, pero estará confortablemente sentado. “El nostre públic té 60 anys, com nosaltres. No ens equivoquem. La nostra música no és per ballar. És un puto rotllo. Doncs que seguin... Així estaran més callats”.
Así que esta vez no viajarán. No harán giras. “Peró si algú ens truca per una cosa interessant, doncs…. El que no vull de cap de les maneres és tocar a festivals amb més artistes. Que vinguin a veure’m a mi. I si no volen venir, que no vinguin”.
Otra de las novedades en directo és que Anki ya no dice todo el rato ‘baby baby’. “Ara parlo de temes més estranys. Ara faig preguntes.Però no faig servir la veu com a efecte sonor. Està com a cosa expressiva. Ja que diu coses, que s’entenguin. Encara que no s’entengui molt bé perquè les dius. Una cosa és que no entenguis per què les dic, però que no entenguis el que dic és una altra”.
Lo que sí se entiende es que para cuatro duros que te van a pagar por bolo mejor cobrar en especies:
“El que també hem decidit és que no cobrarem un caixet. Pel que t’han de pagar ara mateix, fer factura és una feinada... Ho cobrarem en espècies. Si em portes a una ciutat, doncs posa’m un bon hotel. Paga’m un bon sopar i això ho tindríem arreglat”.
Me comenta que la vuelta del grupo en disco llegará en forma de single con dos versiones del “Eternal Flame” de The Bangles (“espera’t a sentir-les i veuràs”, me dice nada más ver mi cara).
Se trata de un single para la colección del Tarot del sello barcelonés G3G (hogar de Pascal Comelade o Macromassa): “Amb dues versions que no tenen res a veure l’una amb l’altra. El Mete s’ha fet fan de les Bangles… coses que passen…Trossos de piano en un dels temes, trossos de guitarra en l’altre… Un és “dream” i l’altre és “pain”. A mi, les Bangles? No m’agraden. Peró al Mete li respectem aquestes concessions”.